國立臺灣美術館館長陳貺怡

穿上一件喜歡的衣服、被某種顏色吸引，因美麗的事物喚起內心的共鳴或記憶──我們未必把這些時刻稱作「藝術」，卻早在日常中與其相遇。這一期，我們邀訪到長年研究藝術史的國美館館長陳貺怡。透過一座國家美術館的視野，看見藝術如何與我們的生命相遇，也探索屬於這個時代的答案。

編輯&採訪撰文／涂千曼　圖片提供／國立臺灣美術館

陳貺怡
現任國立臺灣美術館館長。國立臺灣師範大學美術系學士。法國巴黎第十大學藝術史與考古學學士、碩士及當代藝術史博士。長期投入藝術史研究、策展與藝術評論。曾任國立臺灣藝術大學美術學院院長、教授。亦曾任國立歷史博物館、國立故宮博物院、臺北市立美術館等機構國際展覽策展或學術顧問，擔任過米勒、梵谷、畢卡索、米羅、莫內等國際大展策展顧問。自2023年7月起擔任國立臺灣美術館館長，致力推動臺灣美術史研究深化、國際交流及科技藝術發展。

對你來說，「藝術」是什麼呢？

陳貺怡：藝術是我不太清楚，卻又深受吸引的東西。所以從小到大，我花了很多力氣去研究它。

為什麼人類需要「藝術」？一般大家會誤解，好像要是藝術家或具備專業知識，才能進入這個深奧的世界。但歷史上藝術的出現，其實和人類的生活非常貼近。創作的行為，是每個人類所共有的。

一個人沒有藝術不會死，卻好像少了點什麼，這讓我覺得很有趣。每當我遇見藝術作品，內在會勾起一些感應，你說是審美的感受也好，是感動也好、回憶也好。比如我喜歡畫畫、喜歡聽音樂、喜歡穿漂亮的衣服，被鮮豔的顏色所吸引。藝術的定義說來複雜，就算動物有蜘蛛會結網、水獺會築水壩，那也和人類創作的意義完全不同。我的人生與存在的依據，有很大一部分，正是試圖揭開「藝術究竟是什麼」這樣的問題。我花了好幾十年去研究，卻始終沒有滿意的答案。