文字╱攝影 呂宛霖


土生土長澎湖人，大學起滯留臺北，途中短暫旅居神戶、倫敦，喜歡體驗世界各地不同的美食文化、熱愛下廚。現役編集者，比起寫作更喜歡閱讀。

還記得小時候村落入口總很安靜。一方刻著村名的石碑，或是一座石敢當，靜靜立在東北季風裡吃沙，替聚落守著邊界。

不知從什麼時候開始，島嶼各個角落，陸續長出一座座色彩鮮明的大型裝置藝術。它們站在藍天、咾咕石牆與低矮聚落之間，起初總讓人有些錯愕——如此熱鬧甚至略顯張揚的存在，怎麼會出現在多風的島上？但多看幾次後，又慢慢明白，那些裝置其實像是地方生活被放大的切片，把產業、信仰與記憶，用更顯眼的方式留了下來。


▲「花枝妹妹」俏皮揭示「大池出總鋪師」的澎湖飲食傳奇。
在眾多作品中，我特別偏愛藝術家洪易與黃柏維共同創作的「海鼠」，以及洪易的「魚躍有餘」。位在海濱的海鼠揉合生肖鼠與海洋生物的想像，滿身覆著民俗圖騰與藍色海洋紋飾。澎湖冬風猛烈，那隻巨大海鼠卻顯得沉穩，像早已習慣這座島的風勢與鹽分，在陽光下靜靜發亮。而漁翁島入口、跨海大橋旁的魚躍有餘，則帶著更直率的祝福意味。一尾巨大的彩繪魚騰空躍起，身上鋪滿繁複的花卉與吉祥紋樣。那不是寫實的魚，更像是討海人對風調雨順、滿載而歸的祈願。每次站在作品前，都彷彿能感受到藝術家把對土地的祝福，一筆一筆編織進斑斕色彩之中。